Vous avez peut-être déjà entendu parler de l’harmonisation d’une gamme mais sans savoir exactement comment la comprendre et la mettre en pratique sur votre piano ?
Voyons ensemble comment utiliser ce procédé et commençons déjà par son explication.
Harmoniser signifie que chaque note qui compose ma gamme (7 notes au total) va être transformée en un accord au minimum de 3 sons ( tonique – tierce – quinte ) allant même jusqu’à 4 sons ( en rajoutant une 7ème ). Et c’est avec ces derniers que vous allez vous amuser à composer votre suite d’accords préférés. Vous disposerez donc des mêmes astuces que tous les grands compositeurs utilisent.
Que signifie le terme ” modulation ” voir également ” emprunt ” et comment les grands compositeurs les incorporent dans leurs oeuvres ?
La modulation est un procédé très utilisé pour enrichir les compositions musicales en les rendant plus attractives pour faire entendre des rebondissements, des couleurs, des ambiances différentes afin de casser toutes monotonie avec l’écoute d’une même gamme du début jusqu’à la fin.
Je vais donc vous parler des 2 méthodes les plus répandues qui permettent de faire évoluer les compositions musicales et que vous rencontrez dans n’importe quel style musical, allant de la musique classique à nos musiques actuelles.
Vous avez peut-être déjà entendu parler de la cadence du 2 5 1 ( II – V – I ) également appelé la cadence complète?
Nous la rencontrons très souvent dans le jazz, les musiques brésiliennes, le Gospel et plein d’autre styles en passant par la musique baroque de notre très cher ami J.S. Bach.
Nous allons voir comment elle se construit et comment l’enchaîner rapidement et facilement sur le piano.
Il existe 2 sortes de II V I . Les majeurs et les mineurs. Tout va dépendre de la gamme (ou tonalité) dans laquelle vous êtes.
Dans cet article, je vous montre comment travailler efficacement votre indépendance rythmique des 2 mains avec l’enchainement de 3 accords qui formeront la cadence complète du I / IV / V
POSITION DES ACCORDS
Vos 2 mains vont se positionner autour du Do médium (le Do du milieu).
Nous allons enchainer 3 accords particuliers qui sont le :
Do majeur
Fa majeur
Sol majeur
C’est-à-dire, le 1er, le 4ème et le 5ème degré de la gamme de Do majeur.
Do majeur = I
Fa majeur = IV
Sol majeur = V
Avant de vous montrer les positions de chacun de nos accords, regardons rapidement comment positionner notre main gauche.
A partir du Do médium, vous descendez la main gauche de 2 octaves et vous allez jouer séparément les notes :
Do avec le 5 ème doigt (le petit doigt)
Fa avec le 2 ème doigt ( l’index)
Sol avec le 1 er doigt (le pouce)
Pendant ce temps, la main droite va jouer des accords plaqués et renversés.
Regardons les de plus près.
Do majeur sera joué = SOL DO MI
Fa majeur sera joué = LA DO FA
Sol majeur sera joué = SI R É SOL
Dans un premier temps , je vous invite à jouer ces 3 accords avec votre main droite seule, en montant puis en descendant.
Do majeur vers Fa majeur vers Sol majeur et qui redescend sur Fa majeur et Do majeur. Comme un aller-retour.
Dès que votre main droite devient fluide, vous rajoutez la main gauche, qui je le rappelle, joue les notes fondamentales de chacun de vos accords.
Puis une fois que vos 2 mains s’enchaînent avec une certaine aisance, entrainez-vous à jouer avec un métronome afin d’instaurer un tempo.
Réglez le au tempo qui vous conviendra le mieux afin de pouvoir jouer tous les accords sans hésitation. Tempo compris entre 50 à 70 à la noire.
Nous faisons là rentrer la notion de valeur de notes (le rythme). Et qui bien sûr changera et évoluera au fil de nos exercices.
Gardez bien en tête que chaque accord vaut 2 temps (le temps d’une blanche).
1ère rythmique
Le 1er exercice que je vous propose est de jouer une main droite toujours avec nos accords en blanche (avec les mêmes renversements et les mêmes doigtés) et une main gauche qui elle, va doubler chaque note fondamentale avec la rythmique de la NOIRE POINTÉE CROCHE valant 2 temps.
Je vous invite à travailler la main gauche seule, afin d’intégrer le déplacement et de bien mémoriser le rythme pour chacune de vos notes avec le métronome.
Et maintenant, faisons le, mains ensemble comme indiqué sur la partition ci-dessus.
2ème rythmique
Cette fois-ci, c’est la main droite qui va jouer une rythmique particulière avec 4 croches par accord.
* RAPPEL IMPORTANT :pensez que quelque soit les différents exercices abordés, les positions, les renversements et les doigtés de votre main droite resteront toujours les mêmes. C’est juste le RYTHME QUI CHANGE.
Pour l’accord de Do majeur , les notes seront : sol do mi sol
pour l’accord de Fa majeur , les notes seront : la do fa la
Pour l’accord de Sol majeur , les notes seront : si ré sol si
Remarquez bien que dans notre groupe de 4 notes, au début nous jouons l’accord en arpège pour revenir sur la première note avec notre pouce.
Comme d’habitude, travaillez avec métronome pour la mise en place régulière d’un tempo et la fluidité de votre déplacement.
Puis, nous allons le jouer avec les 2 mains. La main droite fait sa rythmique en croches et la main gauche joue les notes fondamentales de chacun de nos accords en blanche.
Commençons par le jouer lentement.
Puis un peu plus rapidement
3ème rythmique
Pour ce nouvel exercice, nous allons mélanger le N°1 (pour la main gauche) et le N°2 (pour la main droite)
Vous allez voir que ce n’est pas si compliqué que ça !
Nous allons prendre des points de repères visuels pour être sûr de bien placer les 2 mains au bon endroit en rythme.
Comme vous pouvez le constater, vous allez jouer la main gauche en même temps que la 1ère et la 4ème note de votre groupe de 4 sons joué par la main droite.
Au début, comme vous venez de l’entendre, vous pouvez vous arrêter entre chaque accord. Mais par la suite, il va falloir tout enchaîner au tempo avec votre métronome.
Commençons lentement.
Puis, un peu plus vite
4ème rythmique
Cette fois-ci, la main droite va se reposer en revenant sur les accords du début en BLANCHE et la main gauche, quant à elle, va délier un peu ses doigts en jouant des croches.
Les notes de main gauche sont très simples puisque nous allons jouer les accords à 3 sons aux états fondamentaux avec : La tonique / la tierce / la quinte
DO = do mi sol = doigtés = 5 3 1
FA = fa la do = doigtés = 5 3 1
SOL = sol si ré = doigtés = 5 3 1
*Si ce doigté ne vous correspond pas, choisissez-en un ou vous serez le plus à l’aise pour tout enchainer fluidement.
Dans un premier temps je vous invite à enchainer les 3 accords tranquillement en plaquant les 3 sons qui les composent sans tempo, mais juste pour comprendre, voir et sentir le déplacement.
Puis, tout comme dans l’exercice N°2 (main droite qui joue les croches), vous allez utiliser le même principe de développement sur 4 croches.
Jouons le lentement mains ensemble.
Et maintenant, un peu plus rapidement
5ème rythmique
Allez, on monte le niveau supérieur et cette fois-ci on va jouer les croches en main gauche (de l’exercice N°4) ainsi qu’en main droite (de l’exercice N°2) en même temps.
D’un point de vue rythmique, nous constatons sur la partition qu’il va y avoir un parallélisme entre les 2 mains. Les déplacements seront identiques. Mais les notes, elles, seront différentes.
Pourquoi? Et bien tout simplement parce que la main gauche joue des arpèges d’accords aux états fondamentaux et que la main droite joue des arpèges d’accords avec des renversements.
Jouons le un peu plus rapidement
6ème rythmique
Et nous terminons cette série d’exercices en rejouant exactement l’exercice vu à l’instant, mais, en rajoutant une liaison ( ou nous allons devoir laisser tenir des notes), seulement à un passage en particulier. Ce qui va nous faire penser à un accompagnement de rythme SALSA. Comme dans les morceaux assez connus de la BAMBA ou de GREASE.
Je vous le joue maintenant lentement, en comptant avec le métronome.
Et maintenant, un peu plus vite.
Et pour terminer, je vous propose d’enchaîner tous les exercices les uns à la suite des autres en faisant 2 séries de chaque cellules rythmiques avant de passer au suivant.
J’espère que cette leçon vous aura plu et qu’elle vous aura inspiré à prendre du plaisir à jouer sur votre piano.
Vous avez déjà entendu parler des fameuses gammes relatives mais sans savoir exactement à quoi elles correspondaient, comment les trouver et quelles sont leur utilité ?
Et bien c’est le moment d’éclaircir toutes ces questions !
Dans le jazz pour enrichir et étoffer un peu plus nos grilles d’accords, nous utilisons les Substitutions Tritoniques.
Je vous explique qui sont-elles et comment les construire !
